永远的莫扎特

戈达尔之于我是永远的food for thought，以及法语记忆的恢复键！

“缓慢的空虚的时刻，存在的悲伤和灵魂深处的思考"

太美妙了，他再一次让我没看懂

【6/10】放在戈达尔1990s的电影中显得实验性清汤寡水。跳切剪辑、声道开合、音画分离都只偶尔点缀刷刷存在感；台本比《悲哀于我》的表意浅白不少，但剧作问题也被更清晰地凸显出来：不掉书袋凹金句就不会说话以及多人同时发言各说各的等现象，本质上是以导演控制的单向输出来拒绝回环式的信息交流，并且特别不自然的哲理在多数情况下都没有与生活底色相接轨的素材支撑因而滑向了不明就里的幼稚，改善路径是①叫角色正常发言②彻底模糊掉文本信息③像夜晚营地的篝火那样给角色准备一个像样的思索空间。比《受难记》的音画体验好些，但整合力与持久性都差了，一伙人去萨拉热窝演出遭遇波黑战争＆渴望制作反映战争恐怖的电影的老头去好莱坞的这两条线，交织得过于泄力，主次分裂；失去1960s的欢脱和可爱，影像生命力总是几乎只剩淡淡的忧伤。

没能力看懂，只是觉得戈达尔的愤怒都软化为感伤了。中间俘虏那段有点早期卡宾枪手的感觉，年轻时是你们都是傻逼，这时候已经是随你们吧，废物。对战争厌恶到无力。拍个电影还没办法按自己喜欢的剧本，还得从死尸里摸出两具躯壳，套上华服丢在风中不停的对（此段颇有坊间传闻的王家卫拍摄习惯之感，话说墨镜也深受戈达尔影响），这样还拍不完，更没人看，只好去听莫扎特。总觉得老了的戈达尔拍得太复杂了，近乎不留一丝简单。